如果要总结经验，首先是我们坚持了大时代、小切口的创作理念。将时代发展通过真实具体的人物故事娓娓道来，让观众更容易接受，更容易产生共鸣。无论是脱贫攻坚、乡村振兴，还是城市更新、美丽中国建设，这些宏大主题都反映了当代中国快速发展的现实，但纪录片拍摄是有自身规律的，不能面面俱到，贪大求全往往适得其反。实践证明，小切口是符合创作规律的有效叙事策略。在创作《柴米油盐之上》的过程中，我们就是从小切口出发选择人物故事的。作品中，主角是村党支部书记、卡车司机、杂技演员、民营企业家，他们是普通的中国人，是社会发展的亲历者，更是美好生活的创造者。讲述他们的故事，就是讲述中国故事，而且是鲜活真实、接地气、贴人心的故事。

实际上，我所了解的仅仅是它的基本状况，当真正去拍摄的时候，我会发现影像的展现方式和文字展现方式是非常不一样的。我们在做研究和民族志时，文字的论述很多时候都是非常准确、非常清晰的，不能说作者连作者自己都没搞清楚，既然去调查了，就应该搞清楚。但是影像的呈现方式不一样，因为多义性、歧义性是影像最重要的特点。日本一位纪录片导演叫想田和弘，他讲过一句话我觉得特别重要，他说，我们要保持影像在影片里的多义性，其实最重要的是我们要放低我们的身段来尊重影像本身。所以其实文字和影响的差别蛮大的。

重现革命故事 充盈精神力量

“任何一个核电站事故，都是所有核电站的事故”。

第三次入围欧洲三大电影节 导演邬浪的又一次“浪漫尝试”

这三年，我们的观影环境与心态发生了很大变化。人们因为种种原因难以与亲人、朋友相聚。观影时不再追求大场面、冲击感，而是被生活中的温情吸引。这种环境下，中国观众认可的超级英雄的类型也在发生着变化。而漫威打着文明多元与文化交融的旗帜，却仍旧输出着美式价值观，北美之外地区的观众也很难买账。