这个三月的两部年代剧都相当不错，由张籽沐、张开泰主演的《曾少年之小时候》，讲述的是那个年代，胡同里的校园青春故事，年代感，故事感满满。

该剧以音乐家王莘创作《歌唱祖国》的心路历程为题材，讲述了他从恩师冼星海手中接棒传递艺术精神的故事。无锡市歌舞剧院（江苏民族舞剧院）深耕本土文化，以舞剧形式将这位无锡籍音乐家的一生搬上舞台。舞剧视角从王莘的生活小事切入，为了更好地塑造人物，主创团队多次前往王莘老师的故居进行采风，与王莘老师的家人沟通交流，为了更贴近人物本身，两位主演也对原型人物生活状态与习惯进行模仿。导演王舸表示：王莘身上最重要的，是在朴实生活中闪耀着光彩。这台舞剧将生活的真实转换成为艺术的真实，力求做到最符合那个年代。

对比以前本土化失败的翻拍作品，这部《阳光姐妹淘》是严格按照原版来翻拍，没有进行过多的额外改编。

8、本·阿弗拉克的「主宇宙蝙蝠侠」

导演大概并不擅长编排事业线，但既然这是剧情发展很重要的部分，就应该严肃认真地对待。不懂就问，不懂就去学，去请教真实人物，还原更真实的现场。

虚拟拍摄的探索，是数字特效技术助力中国影视工业化、数字化快速发展的缩影。“只有用得好，才算真本事”，以特效制作模式为例，我们没有照搬国外影视工业模式，而是更注重在实践中解决问题，作品完成后通过“复盘”总结经验。难题的突破有助于技术水平的提升，也会推动艺术创新。比如，观众会发现《流浪地球2》中的行星发动机，相较于前作就更精细、更美观，这就是我们数字特效实践积累的成果。通过这些数字特效“实战”“苦战”，我国影视创作者正在借助数字技术创作具有中国风格的全新作品，正在走出一条符合中国国情的影视数字化发展道路。